El empresario de la Plaza de Toros de la Real Maestranza de Caballería de Ronda, Francisco Rivera Ordóñez, ha presentado este miércoles, junto al director general de la institución, Ignacio Herrera de La Muela, y la alcaldesa de Ronda, María de la Paz Fernández Lobato, el cartel anunciador de los festejos taurinos de la Feria y Fiestas de Pedro Romero 2026.
Reanudación de los festejos
La Feria de Pedro Romero 2026 recuperará los festejos tras dos años sin celebrarse por las obras de consolidación de la Plaza de Toros de Ronda, iniciadas en junio de 2025. La reanudación es posible gracias a la programación de los trabajos de intervención promovidos por el equipo directivo de la Real Maestranza y el estudio de Ricardo Aroca, orientados a alcanzar la fecha prevista de celebración. En este marco, el arquitecto del proyecto, Ricardo Aroca, comunicó directamente a Francisco Rivera Ordóñez la previsión de disponibilidad de laPlaza para los festejos.
Conmemoración
Los festejos taurinos de la Feria de Pedro Romero 2026 incorporan dos efemérides: la 42 Corrida Rondeña de Rejones homenajeará a Álvaro Domecq Romero, y la 67 Tradicional Corrida Goyesca conmemorará el 75 aniversario de alternativa del maestro de maestros Antonio Ordóñez.
Festejos taurinos
Viernes, 4 de septiembre, 18:00 h.
Extraordinaria novillada sin picadores, con reses de la ganadería Aguadulce, para los novilleros Jaime de Pedro (Granada), Armando Rojo (La Puebla del Río) y Héctor Nieto (Ronda).
Sábado, 5 de septiembre, 11:30 h., matinal.
42 Corrida Rondeña de Rejones, homenaje a Álvaro Domecq Romero, con reses de la ganadería David Ribeiro Telles para los rejoneadores Rui Fernandes, Diego Ventura, João Ribeiro Telles, Léa Vicens, Sebastián Fernández y Duarte Fernandes.
Sábado, 5 de septiembre, 18:00 h.
67 Tradicional Corrida Goyesca, conmemoración del 75 aniversario de alternativa del maestro de maestros Antonio Ordóñez. Un toro de la ganadería David Ribeiro Telles para el rejoneador Diego Ventura, y seis toros de Garcigrande para los matadores Morante de la Puebla, José María Manzanares y Juan Ortega.
La obra
El cartel se articula en tres módulos rectangulares independientes que muestran, mediante variaciones de color, un detalle de la cornamenta del toro. El módulo intermedio se plantea como una construcción geométrica, a modo de burladero, y como un espacio donde las formas triangulares se configuran como un patrón continuo, como una especie de latido. Éstos, de forma punzante, aceleran el tiempo y pulso del transcurso de la corrida variando la gama cromática, del verde al rojo, en la parte alta de la composición.
Sobre esta capacidad compositiva del artista, el ensayista Enrique Andrés Ruiz señala, con motivo de la exposición Juan Uslé. Ese barco en la montaña, inaugurada el pasado mes de noviembre en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía: «Es precisamente ahí, entre las bandas horizontales que evocan ese mundo activado sin interrupción por flujos cableados, donde el pintor-muy pintor nos ofrece -fíjense en su visita- la ranura de un leve desplazamiento del pincel, el color humano que se transparenta bajo la superficie. Son mínimos accidentes por los que se cuela la vida, el testimonio de un arte que resiste.»
Juan Uslé
La pintura del artista se basa en la experiencia urbana, con atención a Nueva York, ciudad a la que se traslada a finales de los años ochenta. La percepción de sus estructuras y espacios influye en su trabajo, y articula una combinación de elementos geométricos y orgánicos. En su práctica mezcla colores y los aplica por dispersión sobre tela, construyendo imágenes abstractas a partir de patrones, luz y color. En cada composición combina organización y estructura con la aparición de lo inesperado, y analiza el origen de imágenes vinculadas a esa experiencia, desde un juego de antítesis formales.
Desde 1987 alternó residencia entre Nueva York y Saro (Cantabria). Participó en Bienal de São Paulo (1985), Documenta 9 (1992), Bienal de Estambul (1992) y Bienal de Venecia (2005). Realizó exposiciones individuales en IVAM (1996), MACBA (1996), Museo Reina Sofía (2003), Fundación Botín (2004), IMMA de Dublín (2004), SMAK de Gante (2004), CGAC de Santiago de Compostela (2013), Kunstmuseum Bonn (2014) y Bombas Gens Centre d’Art (2021), entre otras. Su obra se incorporó a colecciones públicas y privadas internacionales. En 2002 recibió el Premio Nacional de Artes Plásticas del Ministerio de Cultura. El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía ha programado una exposición retrospectiva de su obra titulada Juan Uslé. Ese barco en la montaña, visitable del 26 de noviembre de 2025 al 20 de abril de 2026.
